Florence Foster Jenkins (2016)

REEL FACE:	ECHTES GESICHT:
Meryl Streep Geboren:22. Juni 1949 Geburtsort: Gipfel, New Jersey, USA	Florence Foster Jenkins Geboren:19. Juli 1868 Geburtsort:Wilkes-Barre, Pennsylvania, USA Tod:26. November 1944, New York City, New York, USA (Herzinsuffizienz)
Hugh Grant Geboren:9. September 1960 Geburtsort: Hammersmith, London, England, Großbritannien	St. Clair Bayfield Geboren:2. August 1875 Geburtsort:Cheltenham, England, Großbritannien Tod:19. Mai 1967
Simon Helberg Geboren:9. Dezember 1980 Geburtsort: Los Angeles, Kalifornien, USA	Cosmé McMoon Geboren:22. Februar 1901 Geburtsort:Mapimi, Mexiko Tod:22. August 1980, San Antonio, Texas, USA (Bauchspeicheldrüsenkrebs)
Rebecca Ferguson Geboren:19. Oktober 1983 Geburtsort: Schweden	Kathleen Weatherley Geburtsort:Vereinigtes Königreich
David haig Geboren:20. September 1955 Geburtsort: Aldershot, England, Großbritannien	Maestro Carlo Edwards Geboren:31. Dezember 1889 Geburtsort:Osktosh, Wisconsin, USA
Christian McKay Geboren:1973 Geburtsort: Bury, Lancashire, England, Großbritannien	Earl Wilson Geboren:3. Mai 1907 Geburtsort:Rockford, Ohio, USA Tod:16. Januar 1987, Yonkers, New York, USA (Parkinson-Krankheit)
Aida Garifullina Geboren:30. September 1987 Geburtsort: Kasan, Russland	Lily Pons Geboren:12. April 1898 Geburtsort:Draguignan, Frankreich Tod:13. Februar 1976, Dallas, Texas, USA (Bauchspeicheldrüsenkrebs)
Nat Luurtsema Geburtsort: Watford, Hertfordshire, England, Großbritannien	Tallulah Bankhead Geboren:31. Januar 1902 Geburtsort:Huntsville, Alabama, USA Tod:12. Dezember 1968, Morningside Heights, Manhattan, New York, New York, USA (Pleurapneumonie)

Ja. Die geborene Nascina Florence Foster (sie hat sich in ihren Gründungsjahren für ihren zweiten Vornamen entschieden) zeigt, dass sie als Kind Klavierunterricht erhielt und als Wunderkindpianistin galt und im gesamten Bundesstaat Pennsylvania auftrat. Zweimal zeigte sie ihr Talent als Solistin bei Sängerfests, bei denen es sich um wettbewerbsbasierte Songfestivals handelt, bei denen Sänger um Preise kämpfen ( Eine Welt ihres eigenen Dokumentarfilms ).

Das Foto von Florence Foster Jenkins mit Engelsflügeln (links) ist das berühmteste Bild von ihr. Das Kostüm wurde ursprünglich für einen Tableau-Vivant mit dem Titel 'The Stephen Foster Play' entworfen, der auf dem Gemälde 'Stephen Foster and The Angel of Inspiration' von Howard Chandler Christy basiert. Das Kostüm wurde für Meryl Streep für den Film nachgebaut.

Ja. Fakten Überprüfung Florence Foster Jenkins enthüllte, dass Florence als Wunderkind-Pianistin im Weißen Haus auftrat, als Rutherford B. Hayes Präsident war.

Ja. In dem Film sagt Meryl Streeps Charakter, dass ihr Vater im Alter von 16 Jahren drohte, sie abzuschneiden, wenn sie die Musik nicht aufgeben würde. Laut der Florence Foster Jenkins Wahre Geschichte, als sie im Alter von 17 Jahren die High School abschloss, wollte sie eine Karriere in der Musik verfolgen und im Ausland in Europa studieren, aber ihr wohlhabender Vater, Charles Dorrance Foster, weigerte sich, die Rechnung zu bezahlen.

Nachdem sich Florence's Vater geweigert hatte, ihren Wunsch, weiter Musik zu studieren, finanziell zu unterstützen, rebellierte sie und verließ die Stadt mit Dr. Frank Thornton Jenkins (1852-1917), der 16 Jahre älter war als sie. Sie heirateten 1885, nachdem sie nach Philadelphia, Pennsylvania, gezogen waren, aber die Entscheidung führte dazu, dass Florence's Vater sie enterbte. Die Ehe war jedoch nur von kurzer Dauer und endete, nachdem Jenkins von ihrem Ehemann Syphilis bekommen hatte. Ob die sexuell übertragbare Krankheit bedeutete, dass er nicht treu gewesen war, ist unbekannt, aber eher wahrscheinlich. Die beiden scheinen trotzdem wenig gemeinsam gehabt zu haben, und es wird angenommen, dass sie nach der Trennung die Krawatten vollständig gekappt haben. Es ist unklar, ob sie legal geschieden oder getrennt waren, aber sie waren 1906 noch legal verheiratet, so dass es wahrscheinlich ist, dass sie nie eine Scheidung beantragt hat. Dies hätte ihren Ruf getrübt. Dr. Frank Jenkins war 1916 verstorben und Florence nahm den Titel 'Witwe' an.

In den 1890er Jahren, als sie nach der Trennung von ihrem Ehemann in Philadelphia lebte, arbeitete die echte Florence Foster Jenkins als Klavierlehrerin und ging wieder zur Schule. Ihre Mutter Mary lebte bereits in Armut und kam nach Philadelphia, um ihr zu helfen. Sie bot sowohl Anleitung als auch finanzielle Unterstützung an. Um 1900 begannen die beiden oft nach New York zu reisen, um in der High Society Fuß zu fassen. Irgendwann erlitt Florence eine Armverletzung, die sie zwang, das Klavier aufzugeben. In dem Film gibt Florence (Meryl Streep) an, dass die Nerven in ihrer linken Hand beschädigt waren, was darauf hindeutet, dass sie mit der Syphilis zu kämpfen hatte (es ist unklar, ob dies genau die „Verletzung“ ist, die sie gezwungen hat, im wirklichen Leben nicht mehr zu spielen auch). Florence konnte nicht weiter Klavier spielen und weigerte sich, ihre Liebe zur Musik aufzugeben. Sie beschloss, sich voll und ganz dem Singen zu widmen (ein Interesse, an dem sie sich unter dem Radar versucht hatte). -Nicholas Martin Buch

Ja. Donald Collup, der Schöpfer der Florence Foster Jenkins Dokumentarfilm Eine eigene Welt , sagt, dass Meryl Streep in ihrer Nachbildung von Florence Foster Jenkins 'Stimme genau richtig ist. In seiner Rezension des Films stellt er fest: „Ich kann auch zuversichtlich sagen, dass Frau Streep jede einzelne Nuance der Jenkins-Singstimme nachstellt: Stimmritzenstopps, fehlendes Vibrato, Hit-and-Run-Registerbrüche, Aufrutschen und Ankunft kurz vor einem Höhepunkt, der den Buchstaben 'r' in einen Vokal und die völlig unverständliche Diktion verwandelt. '

Da haben wir die recherchiert Florence Foster Jenkins In der wahren Geschichte erfuhren wir, dass sie am 14. Januar 1909 den britischen Shakespeare-Schauspieler St. Clair Bayfield (dargestellt von Hugh Grant) traf, nicht lange bevor sie endgültig mit ihrer Mutter nach New York zog. Florence (41) und Bayfield (34) trafen sich während eines Nachmittagstreffens des Euterpe Clubs, wo sie Musikdirektorin war. Sie verstanden sich an diesem Abend noch besser, als sie sich auf einer Party am Riverside Drive wieder begegneten.

Dies war das gleiche Jahr, in dem Florence's Vater an einer Nierenerkrankung gestorben war und ihr einen großen Geldbetrag hinterlassen hatte, den sie von einem Trust in vierteljährlichen Raten erhalten hatte. Sie hatte jetzt genügend Geld, um endlich eine Gesangskarriere zu verfolgen. Wie im Meryl Streep-Film wurde Bayfield ihr Manager und das Paar ging eine Art 'Common Law' -Ehe ein.

Florence lernte 1909 den britischen Schauspieler St. Clair Bayfield (links) kennen. Hugh Grant (rechts) als Bayfield im Film

Ja, und damit erweiterte sie ihren Zugang zu den verschiedenen musikalischen sozialen Kreisen von New York City. In der Überprüfung der Fakten Florence Foster Jenkins Wir erfuhren, dass sie 1917 den Verdi Club gründete, benannt nach dem italienischen Opernkomponisten Giuseppe Verdi aus dem 19. Jahrhundert. Denken Sie daran, dass dies ein sozialer Club war, nicht der Name eines Nachtclubs. Es war kein physischer Ort. Der Verdi Club hatte schließlich über 400 Mitglieder und festigte den Platz von Florenz in der High Society. Es sei darauf hingewiesen, dass Florence den Verdi Club als einen Ort ansah, an dem junge Musiker ihre Jobs bezahlen konnten. Sie hat nie selbst im Verdi Club gesungen, da sie dachte, das wäre unangemessen. Florence trat auch zahlreichen Frauenclubs bei, in denen sie die Position der Regisseurin oder Vorsitzenden der Musik übernahm.

Nein, aber sie hatten eine symbolische Hochzeitszeremonie im Hotel Vanderbilt mit vier anwesenden Zeugen. Er überreichte ihr den Ehering seiner Großmutter, und sie gab ihm einen goldenen Ring mit einem blauen Stein, den er am Ringfinger seiner linken Hand trug. Ihre 'Common Law' -Ehe bestand auf ihr Bestehen und es ist möglich, dass dies daran lag, dass sie und ihr erster Ehemann sich nie legal geschieden hatten. Weniger wahrscheinlich ist, dass es an ihrer Syphilis lag, die sie daran hinderte, eine Ehe zu schließen und auf diese Weise intim zu sein.

Ja, zumindest könnte man sicherlich ein Argument dafür vorbringen. Der Vater von Florence, Charles Dorrance Foster, erklärte jedoch ausdrücklich in seinem Testament, dass der Ehemann von Florence oder ein zukünftiger Ehemann ihr Erbe nicht erhalten könne. St. Clair Bayfield, ein sechs Fuß großer britischer Shakespeare-Schauspieler, war auf der Suche nach seiner großen Pause nach New York gekommen, hatte aber Schwierigkeiten, Erfolg zu haben. Er war als Mitglied der britischen Aristokratie auf dem weitläufigen Landgut seines Großvaters aufgewachsen. Er hatte jedoch nichts geerbt und wurde Schafzüchter in Neuseeland, bevor er sich der Schauspielerei zuwandte. Florence bezahlte eine Wohnung für ihn als Gegenleistung für seine Pflichten als Manager. Sie selbst wohnte in halb noblen Hotels und ließ sich schließlich im Hotel Seymour nieder.

Es scheint sicherlich eine gegenseitige Anziehungskraft gegeben zu haben, und Bayfield soll treu geblieben sein und den Jahrestag ihres Treffens mit Blumen gefeiert haben. Aufgrund des Kampfes von Florence gegen Syphilis (ein Geschenk ihres ersten Mannes) ist es jedoch unwahrscheinlich, dass ihre Beziehung zu Bayfield jemals sexuell wurde. Es wird gesagt, dass er von ihrer dynamischen Persönlichkeit und sie von seinen aristokratischen Wegen angezogen wurde. Er nannte sie 'Bunny' und sie nannte ihn liebevoll 'Whitey'. Trotz ihrer Zuneigung zueinander würde die romantische Seite ihrer Beziehung irgendwann ein Ende haben.

Sie trat 1912 zum ersten Mal öffentlich als Sängerin auf. Sie hatte niemandem erzählt, dass sie bei der Mezzosopranistin Henriette Wakefield von der Metropolitan Opera Gesang studiert hatte. Innerhalb weniger Jahre sang sie regelmäßig in der Öffentlichkeit, weit mehr als die meisten Künstler jemals erhoffen konnten. Florenz und diese nur auf Einladung stattfindenden Liederabende wurden oft in der Presse vorgestellt. Die Konzerte enthielten mehrere Kostümwechsel und Requisiten. Neben New York City trat sie gelegentlich auch in anderen Städten auf, darunter in Pittsburgh, Newport und Washington, DC. In ihrer Wohnung im Hotel Seymour veranstaltete sie jeden Mittwoch regelmäßig musikalische Zusammenkünfte mit dem Titel 'Evening Salon de Musique'. Manchmal traten junge Musiker auf.

Die echte Florence Foster Jenkins (oben) beim jährlichen Ball des Verdi Clubs, verkleidet als Brünnhilde, die Wagnerian Valkyrie. Meryl Streep verkleidet sich als Brünnhilde für den Film.

Nein. Nina Ariandas Charakter, Agnes Stark, war keine echte Person. Das kokette Showgirl wurde aus metaphorischen Gründen für den Film geschaffen.

Nein. Die romantische Seite ihrer Beziehung endete 1932. Das Paar verließ sich jedoch zu sehr professionell aufeinander, um die Krawatten vollständig zu kappen. Bayfield brauchte die finanzielle Unterstützung von Florence und Florence brauchte ihn, um in ihren zahlreichen Clubveranstaltungen zu schreiben, zu produzieren, Regie zu führen und zu spielen. Er war immer noch ihre Eskorte zu verschiedenen gesellschaftlichen Ereignissen, aber beide waren dafür bekannt, mit anderen zu flirten, und er ging eine geheime Beziehung mit einer dominanten britischen Frau namens Kathleen Weatherley ein.

Im Gegensatz zum Film traf der echte Florence Foster Jenkins irgendwann in den frühen 1920er Jahren den Pianisten Cosmé McMoon (porträtiert von Simon Helberg) und kannte ihn mehrere Jahre, bevor er ihr Begleiter wurde. McMoon wurde in Mexiko geboren und war ungefähr 1920 von San Antonio nach New York City gezogen, um seine musikalische Ausbildung fortzusetzen. Zunächst schrieb er mehrere Lieder für Florenz und trat bei einigen ihrer Konzerte als Solopianistin auf. Er trat erst etwas später als ihr Begleiter auf. Es ist unwahrscheinlich, dass er jemals für sie vorsprechen musste.

Der echte Cosmé McMoon und sein Onscreen-Gegenstück, der Schauspieler Simon Helberg.

Ja. 1928 begann Florence mit dem Pianisten Edwin McArthur aufzutreten, der für die nächsten sechs Jahre ihr Begleiter wurde. Das Florence Foster Jenkins Die wahre Geschichte bestätigt, dass McArthur dauerhaft durch Cosmé McMoon ersetzt wurde, nachdem er Florence beleidigt hatte, als er sie vor ihrem Publikum verspottete. Einige ihrer anderen weniger bemerkenswerten Begleiter waren Almero Albanesi, Carl Pascarella, Willa Semple und Malton Boyce. Komponisten, darunter Charles Haubiel, Richard Hageman und Charles Gilbert Spross, arbeiteten ebenfalls mit Jenkins zusammen.

Ja. 1934 betrat die Bildhauerin Florence Darnault Jenkins, während sie in ihrer Umkleidekabine war. Jenkins saß völlig kahl vor einem Spiegel. 'Jeder trägt heute Perücken', bemerkte die Bildhauerin, 'ich meine, wissen Sie, aber es war eine völlig kahle Kuppel, aber völlig glänzend.' Jenkins Haarausfall könnte das Ergebnis von Quecksilberbehandlungen gewesen sein, die sie wegen Syphilis erhalten hatte, die sie vermutlich von ihrem ersten Ehemann bekommen hatte.

Ja, wie im Meryl Streep-Film hat das echte Florence die Aufnahmen von 1941 in den Melotone Studios in New York gemacht. Sie war damals 73 Jahre alt und konnte sich weniger um Wiederholungen, Mikrofonpegel oder akustische Tests kümmern. Sie hörte sich das Ergebnis an und war mit jedem Aspekt rundum zufrieden. Ihre Aufnahme der Arie das 'Glockenlied' aus der Oper Lakmé wurde ihre erste herausgegebene Aufzeichnung. Ihr zweiter Rekord war ein Doppelrekord mit Mozarts 'Königin der Nacht' Arie und 'Mexican Serenade' von Cosmé McMoon . Anfangs wurden sie größtenteils an ihren großen Freundeskreis verkauft. Ohne diese und andere Aufzeichnungen hätte die Geschichte sie jedoch wahrscheinlich vergessen.

Florence Foster Jenkins (links) in einem ihrer vielen Bühnenkostüme und Meryl Streep in einem ähnlichen Kleiderschrank im Film.

Ja. Bald nachdem sie ihre ersten beiden Platten veröffentlicht hatte, a TIME Magazine Kritiker würden ihre Mozart-Aufnahme als 'unschuldig zu hören' mit wiederholten Stakkato-Noten beschreiben, die 'wie ein Kuckuck in seinen Bechern' klingen. Die Mozart-Aufnahme würde die bekannteste Darstellung ihrer Stimme werden. Ein anderer Kritiker prüfte ihre Aufnahme von 'Adeles Lachlied' Schreiben: '... die Platte gibt dem Hörer mehr Kick als der gleiche Betrag (2,50 USD), der in Tequila, Zubrovka oder Marihuana investiert wird.'

Ja. In dem Film Meryl Streep bringt der weniger als perfekte Gesang von Florence vielen Glück, einschließlich verwundeter Soldaten, die aus dem Zweiten Weltkrieg nach Hause zurückkehren. Ein Soldat sagt, er habe in der Schlacht von Quadalcanal sein linkes Bein verloren, aber Florence hat ihn glücklich, am Leben zu sein. Im Jahr 1941 war Florence bei Radiosendungen am Sonntag auf dem Sender WINS zu hören, und sie machte auch mehrere Platten. Sie brachte denen Glück, die sie hörten, auch wenn es nicht so war, wie sie es beabsichtigt hatte.

Ja. 'Dies ist mein Lieblingsort und ich werde hier singen', sagt Florence Foster Jenkins (Meryl Streep) im Film. Mit 76 Jahren betrat sie auch im wirklichen Leben die Carnegie Hall-Bühne, nachdem sie 32 Jahre lang eine Karriere als Sängerin verfolgt hatte. St. Clair Bayfield unterstützte die 20:30 Uhr nicht. 25. Oktober 1944 Aufführung in der Carnegie Hall. »Ich wollte nicht, dass sie singt, nachdem ihre Stimme erschöpft ist«, gab Bayfield Jahre später zu, »aber sie war unerbittlich. 'Ich kann es schaffen', sagte sie mir. »Ich werde es allen zeigen.« »Trotz ihres Vertrauens entschied sie sich immer noch, die Halle zu mieten und die Tickets kostenlos zu verschenken. Die Nachricht vom Konzert verbreitete sich und bis zum Tag der Aufführung mussten ungefähr 2.000 Menschen abgewiesen werden. Eine ausverkaufte Carnegie Hall war bis auf die Sparren gefüllt, und jeder Stehplatz war belegt. Einige berühmte Gesichter waren sogar in der Menge zu sehen, darunter der Komponist Cole Porter, die Koloratursopranistin Lily Pons und die Schauspielerin Kitty Carlisle.

Das ursprüngliche Programm für Florence Foster Jenkins '20:30 Uhr Konzert in der Carnegie Hall am 25. Oktober 1944.
'Was wir erlebt haben, war so lustig', sagte die Sängerin und Schauspielerin Marge Champion. „Ich war einfach völlig unvorbereitet auf die Tatsache, dass es sie nicht im geringsten zu stören schien, dass alle im Publikum vor Lachen erschüttert waren, und sie war auch in keiner Weise davon begeistert. ... und es ging während des gesamten Konzerts weiter. ' Es wurde von Anfang an klar, dass das Publikum nicht dorthin gegangen war, um ernsthafte Musik zu hören. Trotzdem verließ Florence den Saal zufrieden mit ihrer Leistung und Bayfield schrieb sogar in sein Tagebuch: 'Erwägungsgrund ein großer Erfolg.' Ohne die Kosten für die Anmietung der Halle abzuziehen, brachte der Erwägungsgrund von Florenz ungefähr 4.000 US-Dollar ein. Erst als sie am nächsten Tag die Kritiken las, begann die volle Realität des Abends einzusinken.

Ja. Die New York Times Ich hatte nicht das Gefühl, dass das Konzert von Florence in der Carnegie Hall eine Überprüfung wert war. Ihre Berichterstattung lautete: 'Florence Foster Jenkins, Sopranistin, gab gestern Abend ein Konzert in der Carnegie Hall, unterstützt vom Quartett der Pascarella Chamber Music Society; Cosmé McMoon, Pianist; und Oreste De Sevo, Flötistin. ' Das war alles was geschrieben wurde. Andere mögen New York Post Der prominente Klatschkolumnist Earl Wilson (im Film von Schauspieler Christian McKay dargestellt) hielt sich nicht zurück. 'Frau. Florence Foster Jenkins, 76, eine Witwe unserer Stadt, hat eine großartige Stimme. Tatsächlich kann sie alles andere als Noten singen. Lady Florence oder Madame Jenkins, wie sie gerne genannt wird, wenn Sie sie als Künstlerin betrachten, haben sich gestern Abend einen der seltsamsten Massenwitze gegönnt, die New York je gesehen hat. « Andere Bewertungen waren ähnlich oder schlechter.

Das Florence Foster Jenkins Die wahre Geschichte zeigt, dass der Pianist Cosmé McMoon weniger zu zögern schien, Carnegie Hall mit Florence im wirklichen Leben zu spielen (er war zu diesem Zeitpunkt viele Jahre lang ihr Begleiter gewesen). Später sagte McMoon, dass es keine Frage der Zustimmung sei, das Publikum stimmte Florenz von ganzem Herzen zu. 'Aber [ihr Publikum] hat fast immer versucht, ihre Gefühle nicht durch regelrechtes Lachen zu verletzen', erinnert sich McMoon. Also entwickelten sie eine Konvention, dass sie immer dann, wenn sie zu einer besonders qualvollen Zwietracht kam oder so etwas, wo sie lachen mussten, in diese Salven von Applaus und Pfeifen ausbrachen. Der Lärm war so groß, dass sie über die Freiheit lachen konnten. ' Andere, wie das Verdi-Club-Mitglied Florence Malcolm Darnault, stellten fest, dass McMoons eigene Haltung gegenüber Florence ebenso respektlos geworden war. Er wurde als Begleiter bezahlt und lachte dann, während er die Begleitung spielte und dem Publikum zuzwinkerte. Er hat von ihr gelebt, sie hat ihm alles gegeben «, erinnerte sich Darnault. -Nicholas Martin Buch

Nein. Nach dem Konzert schrieb Florence das Lachen im Publikum einigen Hoodlums zu, die von ihren Feinden in die Menge gepflanzt wurden, aber unter ihrer Fassade war sie verärgert. Laut St. Clair Bayfield begann die Realität des Abends, als sie die schrecklichen Kritiken las, vollständig einzudringen. 'Als wir nach Hause gingen, war Florence verärgert', enthüllte Bayfield einem Reporter, und als sie die Kritiken las zerquetscht. Sie hatte es nicht gewusst. « Sie hatte geglaubt, dass das Publikum ihre Aufführung sehr genoss. Nachdem sie jahrelang größtenteils falsches Lob von Freunden und Kollegen erhalten hatte, die zu viel Angst hatten, ehrlich zu ihr zu sein (oder nicht bereit waren, die Meinungen derer zu akzeptieren, die es waren), wurde sie nun von Menschen beurteilt, die nicht zu ihrem Kreis gehörten.

Nachdem sie sich der Realität der Carnegie Hall-Rezensionen gestellt hatte, kam die immer aufwärts gerichtete Dynamik ihres künstlerischen Lebens zum Stillstand. Bestürzt hatte sie fünf Tage später in New York City einen Herzinfarkt, als sie bei G. Schirmer's, einem Notengeschäft, einkaufte. Sie starb weniger als einen Monat später am 26. November 1944 in Anwesenheit ihres Arztes, einer engen Freundin und ihrer Magd in ihrer Wohnung im Hotel Seymour. St. Clair Bayfield speiste mit einem männlichen Verdi-Clubmitglied, als er die Nachrichten hörte. Er war verstört. Dann erschienen entfernte Verwandte aus der ersten Familie ihrer Mutter, die sie verachtet hatte. Sie übernahmen die Bestattungsvorbereitungen und untersagten St. Clair Bayfield die Teilnahme. Florence wurde zusammen mit ihrer unmittelbaren Familie auf dem Hollenbeck Cemetery in Wilkes-Barre, Pennsylvania, beigesetzt.

Ja. 'Mein ganzes Leben kreiste um ihr', sagte Bayfield einem Reporter. „Wenn ich eine Notwendigkeit wäre, würde sie für mich sorgen, und wenn sie zuerst starb, sollte ich ihren persönlichen Nachlass erben. Meine Aussagen und ihre Versprechen werden von drei Zeugen bestätigt, zu denen sie fast dasselbe sagte. Sie wollte, dass ich ihr gesamtes Vermögen erbte. Da bin ich mir ganz sicher. ' Ein Wille, Bayfields Aussagen zu bestätigen, konnte nicht gefunden werden (er glaubte, dass ihre Verwandten für ihren fehlenden Willen verantwortlich waren). Das Testament von Florence's Vater hatte erklärt, dass wenn Florence ohne Kinder sterben würde, das Einkommen aus ihrem Vertrauen an ihre Stiefneffen und Stiefnichten gehen würde. Der Pianist Cosmé McMoon machte die Sache noch komplizierter und behauptete, Florence habe versprochen, ihm Geld für den Aufbau einer Musikschule zu hinterlassen.

Cosmé McMoon versuchte, das Anwesen zu verklagen und behauptete, Florence sei ebenfalls in ihn verliebt gewesen, aber es wurde abgewiesen. Bayfield legte vor Gericht Liebesbriefe vor, und der Streit dauerte viele Monate. Er erhielt schließlich 10.000 US-Dollar, einen kleinen Teil des Nachlasses von Florenz. Seine Freundin aus England, Kathleen Weatherley (die ihn im Film verlässt), kehrte nach Amerika zurück und die beiden heirateten 1950. Mit den 10.000 Dollar kauften sie ein Haus in Westchester, New York. St. Clair Bayfield starb 1967. Er war 91 Jahre alt. Cosmé McMoon verdiente seinen Lebensunterhalt damit, Klavier zu unterrichten und Sänger zu coachen, die bis 1980 lebten.